【Wacom专访】原画概念设计师冯伟：CG最要不得浮躁
冯伟 元素动力概念艺术工作室CEO
2002年-2007年在KOEI（天津光荣软件株式会社日资）任职五年。2007年-2010年上海悠乐网络科技有限公司担任美术总监。2010年创建元素动力概念艺术工作室，担任CEO并担任主讲老师。
个人简介
fengweic12 冯伟 原画概念设计师 元素动力概念艺术工作室CEO
2002年-2007年在KOEI（天津光荣软件株式会社日资）任职五年，担任颜组负责人。任职期间参与PS2平台项目《真三国无双3》、《真三国无双4》，PS3 / XBOX360的双平台次世代项目《百年战争》、《真三国无双5》，参与制作PC平台《真三国无双online》。2007年-2010年上海悠乐网络科技有限公司担任美术总监。2010年创建元素动力概念艺术工作室，担任CEO并担任主讲老师。个人作品收录于《Expose7》《Expose8》《Expose9》《Expose10》《EXOTIQUE 5》《EXOTIQUE 6》。
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Wacom：您是什么时候开始CG创作的？选择CG的原因是什么？
冯伟:开始CG创作大概是在2002年，虽然我本身就喜欢CG绘画，但是真正选择CG是因为工作的原因，02年我大学一毕业就进入了一家游戏公司，真正开始了CG的创作。
Wacom：刚接触CG时，您是怎样一个状态？在KOEI的5年中，您主要负责哪些方面的设计工作？对您来说最大的收获是什么？
冯伟：最开始的时候我在画漫画，对CG这个行业完全不了解，也没想过从事这个行业，只是对它充满了好奇。还记得我刚开始接触CG那会儿特别兴奋，虽然绘画技法不成熟，经常遇到瓶颈，但这都是成长的必经过程，现在想起来那些记忆已经都变成了美好的回忆。我运气不错，刚毕业就进入了一家游戏公司，那时候有很棒的老师指导,基础打得很扎实，当时公司的设计和绘画工作就是我最棒的专业训练了。
在KOEI我主要做的是《三国志》和《三国无双》的一些设定和海报。刚开始我在公司的3D场景组做一些模型、关卡和高模，后来转到2D原画组做些角色和场景的绘画。那5年我最大的收货是得到正确的绘画技术的引导，并且纠正了许多绘画的习惯，例如，我刚开始没有学习方法，常常一开始就想解决所有的绘画问题，素描关系，色彩关系，造型比例等等，我完全摸不到头脑，一股脑的带着所有的问题去画，最终什么都没解决好。得到了专业的引导后，懂得了压力要一部分一部分地去化解，分流程去解决绘画中各个环节中的问题，慢慢找到了方法。并且公司里有些前辈画得非常不错，他们的个人绘画习惯也影响了我。
Wacom：原画概念设计师的职责都包含哪些？有哪些必须要掌握的技能？
冯伟：原画概念设计师的职责很多，包含了场景设计、角色设计、道具设计、特效设计、以及海报宣传品的绘制与创意。设计师要具备对事物敏锐的观察力，还要掌握除绘画之外的科技、自然、生物等多方面的知识，同时还要有坚实的绘画基础和足够的工作经验。作为一个设计师你当然必须要掌握一种适合自己的绘画软件，我平时画画用Photoshop，也有人习惯用Painter和Sai或者其他的绘画软件，具体使用哪款完全根据个人的习惯了：）
Wacom：能否为我们简单介绍一下游戏原画创作的流程？哪个环节需要特别注意？
冯伟：每一个人的步骤都不太一样，我的习惯是先有感官刺激，先要有创作一个事物的欲望，然后再开始收集资料并在脑海中构思画面，紧接着用绘图板在电脑上勾勒出基本的构图动势，然后着色、刻画细节，渲染气氛，调整画面直到结束。在我看来CG最重要的阶段是初期搜集想法并汇总在脑中形成画面，在电脑上创意时能够准确清晰地还原自己的构思，这是我认为比较难的，也是需要特别留意的。
Wacom：在创作过程中，您处理不同的材质会使用的笔刷和插件为我们简单介绍一下？
冯伟：我比较习惯使用有噪点的材质笔刷处理画面的底层气氛，这时候的笔触可以粗糙凌乱一点，目的是留下漂亮的材质噪点。接下来就是使用好控制的规则材质笔刷塑造形体，逐步塑造物体的形体并保留需要的材质触感，最后是用完全不带材质颗粒的三角笔刷来刻画细节。
Wacom：有些人手绘功底很扎实，刚开始用手绘板却画不出来，原因有哪些？如何去克服？
冯伟：这个问题其实是心理上的，很容易克服，手绘板的绘画手感细腻充分，甚至比真实的绘画更好控制，起初画不出来只是因为不适应而已，稍稍用几日就能很好驾驭了。
Wacom：您的原画设计极具个人风格，这些作品的创作灵感源自哪里？
冯伟：我会从电影、游戏以及身边的一些动人的画面中寻找灵感，最开始学习CG时经常看一些高手的作品，像Craig Mulins，Michael Komarck、KeKai Kotaki的作品集，而现在大部分时间用来欣赏油画大师的作品，譬如泰德玛、所罗门的作品，有时候看到一些文字也会让我有创作的冲动。
《西游人物系列》
Wacom：《西游人物系列》作品颠覆了人们对电视作品的印象，你当初创作的时候是怎样考虑的？想通过作品传递什么？
冯伟：我的作品基本上颠覆了原作的形象，在角色的性格设定上进行了过分的夸张，我想用这种强烈的视觉冲击刷新以往人们对西游记人物的印象，想传递在人性的最底层，人最原始的本能反应、暴力等其他情绪的宣泄。
Wacom： 20世纪90年代是中国游戏行业发展的高峰，而如今当下整个CG行业的现状是怎样的？国内CG人的生存现状如何？
冯伟：现在参与到这个行业里的新人越来越多，他们对CG的精力和热情让人尊敬，甚至是难以理解，这就意味着未来想在这个圈子里取得一定的成绩难度会越来越大。并且CG技术所衍生出来的影视、游戏行业在中国的发展也越来越趋于成熟理性，所以浑水摸鱼靠运气就可以取得成绩的时代已经不复存在了。
Wacom：国内CG行业现阶段最需要什么？现阶段外界对CG人的认可度高吗？有没有给予CG足够的重视？
冯伟：我个人认为外界对CG的认可度是有的，不过只集中在一些非官方的个人绘画群体，或者是一些爱好者建立的绘画平台上，并没有真正能得到国家的认可重视，也没有专门针对CG绘画的组织。我们都听过国画系、油画系，但是你有听过CG绘画的教授或者专业吗？有的学校最多把CG归到动漫设计里就草草了事，非常不专业。
我觉得做CG最需要的是坚持和一颗不浮躁的心，当然最好有广阔的思路和眼光。把基本功打扎实认认真真地学习创作，不要回避枯燥的练习，眼光要看远一点别总想着山寨。
Wacom：外包行业对于中国CG行业长久的发展的是怎样的？近几年，国内影视行业的繁荣，会对CG行业产生哪些影响？
冯伟：外包行业的发展提高了整个CG行业的门槛，绘画者的能力也提升了一个高度，当然也让有些人更加浮躁，执着于美工而不是美术。
国内电影行业的发展对CG行业有一定的带动作用，但并没有像游戏行业对CG的影响普遍，所以一时间专门的电影CG团队在国内生存还是比较艰难的。我认为电影行业的发展给CG行业带来最大的影响，就是让CG工作者有更多的参与国外电影画面概念设计的机会。
Wacom：2010年创办了元素动力工作室，开始至于原画人才的培养，您转向教育事业的原因是什么？
冯伟：我在游戏行业摸爬滚打时间很长，算起来已经将近十年了，不管是好的还是坏的创作环境，我都感受过。现阶段我最需要思考的是自己真正想要创作什么，而不是不停地为公司提供商业美术。而现在国内画CG的新人普遍很浮躁，缺乏引导，我想凭一己之力缓解一下现在的状况，希望能培养他们养成良好的绘画习惯，同时也为他们提供一个积极高效的学习环境。
Wacom：有哪些话想跟喜爱你的CG的酷友们说？
冯伟：谢谢你们一直以来对我的支持。如果真的喜欢CG绘画，一定要努力坚持，大家一起共同学习，共同成长。
