打破常规套路，揭秘大佬设计合成中那些鲜为人知的详细出图流程！

今天谈谈合成设计中那些瞒天过海的流程步骤！

做设计几年来也总结出我个人的一套创作流程，与你分享，希望对你有帮助！

一、前期构思：

1、提到前期设计，少不了的是灵感的输入。对于灵感的来源，很多同学第一个想到的可能是看电影。是的，我个人也是很推荐看一些场景类的电影的，尤其是展现大场景的画面和浓郁的氛围气氛感的画面时，感受一下导演是如何通过画面展现给观众惊喜或者说是情感的。电影身为设计界的天花板，有很多地方是值得学习与思考的。

2、第二个就是常规的网上寻找灵感图，进一步推敲大佬是利用了哪些技巧来体现氛围故事感的，在进行自己的思考时寻找合适的参考图的构图、基色调的搭配以及光线布置等等，然后搭建想法，准备构图。

3、第三个就是睡觉，休息大脑，调整紊乱的思维。很多时候一直找不到构思的想法，多数是脑袋想法过多造成烦恼，那这时候就不要折磨自己啦，睡一觉或许就能解决啦。累了可以休息，但并不是偷懒的理由哦~

二、绘制草图：

绘制草稿稿图，这一步还是挺重要的，脑袋中的思维好不好总之是脑中的想法，绘制出草图才是更进一步展现自己想法的时候（是骡子是马，拉出来溜溜~）。即确定好大体的图片画面，构图的条理要清晰，确定主角位置或者画面焦点区域、以及想要表达的画面故事及情感。

三、寻找素材：

说到素材，可能是很多同学比较头疼的一件事情，找不到好的网站、或者有优质的网站了却不会使用关键词，那么可以看一下我们前面几期的文章，里面有介绍。俗话说的好，素材找的多，不如找的好！往往好的素材可以提高我们作图效率，所以素材的寻找是比较重要的一步。

四、场景搭建：

场景的搭建就决定着成品图的模样了。这一步还是多去考虑搭建场景中元素的透视是否匹配、元素的选择是否和画面有关联。每一个素材的使用都有他的作用的，绝对不是为了“凑数”的。在一个就是对于光的布置，想想哪里可以布光，来增加空间感，增加画面的纵深感等。好的布光还能无形中带起画面的节奏感，隐约中展现出画面的高级。

五、融图：

融图融的真的只是颜色吗？很多同学直接理解为表面意思了，然而他有更为深层的意思。就是说融图融的不仅是颜色，还有明度、色相。对于色相的融入，看来是很简单的，但是这样融起来更准确。在色相观察层下，受光面为暖色、阴面为冷色调，这样就比较符合阴亮面的色相标准了。那么对于明度融图，也是一样，越远的地方对比度越高，也越亮。近景则是对比度低，比较暗，亮与暗都是相对的。

六、强化光影：

光影绝对是一张设计合成图中的灵魂！尤其是质感的打造，在细致的光影打磨下，物体变的淋漓尽致，瞬间提升N个档次。光影就是对三大面五大调的打磨。学好了光影，光的知识也就懂的差不多了。

七、氛围渲染与输出：

氛围渲染，表面意思，对画面的氛围进行渲染。大佬常用的雨天、阴天、雪天以及雾气天的氛围打造。可以充分展现凸显环境的气氛，或许是紧张的、压抑的、空虚的、迷茫的，又或许是激情的等等，这些都是氛围在作怪~

以上几个步骤中，每一步都很重要，没有一二排名之分，缺少哪一个步骤，画面都会不完整。

 

那么，在此设计之中，可能会遇到一些素材透视上的问题，或者是融图的技法不熟悉导致调色怪怪的等小问题。不要气馁，不会的时候多去思考为什么这样做不对，为什么调整完一步之后看起来会更好看呢，多去问自己几个为什么。成长的路上需要多学习、多思考。坎坷也许有很多，但只要肯坚持，最终都能胜利。加油，各位设计师们！

 

以上是我个人设计几年来总结的设计合成中的一些流程的步骤，希望都对你有帮助!

 

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我们下期见！