实践与创意：展览策划中的视觉延伸

凌敏

上海大学美术学院美术史论系副教授

伦敦大学金史密斯学院访问学者

国际艺术评论协会（AICA）的国际会员及约翰•莫尔利物浦展览基金会成员

在做展览这件事情上，凌敏老师强调要注意两点：实践和创意。只有通过多次策展的实践来积累经验，才能够胜任这项工作。展览不仅仅是艺术品的表现，也是策展人创意的展示过程。就比如，在做学生的优秀作品毕业展时，可以用“编故事”的方式将同学们的想法表现出来，不仅展示了学生的作品，也使展览成为激励学生创作的方式之一。

展览是通过视觉去讲述的事情，而不是通过语言，所以要找到适合展览呈现的视觉语言。展览是想法和实践相结合的过程，凌敏老师认为“从想法到实施就像织毛衣，要让学生实践才能在工作中有经验去行动”。

做优秀学生毕业展的过程其实就是艾德艺术设计学院树立自身品牌的过程。接下来凌敏老师通过几个案例展示了展览与品牌之间的关系。

“好莱坞服装展”在维多利亚和阿尔伯特博物馆展出，好莱坞的这次展览，通过将电影人物与服装结合起来，通过服装、文本和媒体相结合的方式来展示好莱坞的历史。

爱马仕在展览中，通过更加多元化的展示方式，将中国传统文化智慧与西方当代艺术语境诗意结合，将自然与艺术融于品牌文化当中，让观者能够通过多个角度对品牌文化进行理解，拓宽了品牌文化表现的途径！

菲拉格慕在展览中，除了对于鞋子进行展示，还展示了以“舒适”为主题制作的鞋型沙发，并将品牌中的包包等形象做成展示空间，在展览中还设计了用鞋子做成的游戏转盘。

在菲拉格慕的展览中，我们就能够发现展览对于品牌文化的提升作用，菲拉格慕意图以品牌为中心，通过展览将品牌文化进行延伸、塑造品牌形象，提升品牌影响力。凌敏老师认为“这样的展览与它的商业无关，会让人更加关心它的设计”。