浅谈现代东方美学-影之刃 创作小记

”三十岁才是刚刚开始，于此之前都是见习期”

关于创作的初衷：

从小喜欢画画，记不清楚从什么时候开始涂涂画画了，大概是从有记忆开始就喜欢拿着任何可以抹上记号很痕迹的东西，铅笔，石头，粉笔等等不放过身边每个可以涂鸦的地方，从小在课桌上画画被同桌举报，或者为了不被老师发现在作业本上画画，作业本就被撕的越来越薄，一直处于文化课不好好学痴迷绘画，然后进入了四川美院。

只有兴趣才能一路走来不觉累，很喜欢画画，就会觉得它是一个给自己去沉浸到安静的空间的方式。绘画能够表达自己的情感。就像有些人习惯用文字记录生活；有的人用音乐表达情绪；而画画就变成了我成长的方式。

画画对我来说是个爱好，更已经是一种如影随形的生活习惯，直到它后来变成了我的职业，我把爱好和工作都放在了一个篮子里，感受双倍的快乐，要从2012年还在川美读书时候说起，我还在川美上学那会儿无意关注到了雨血这款游戏，传统中国美学和武侠的世界观，深深的吸引了我，从了解这款游戏到认识了制作人梁其伟，同年为游戏创作了一张插画，便开始了和雨血 以及后来的游戏行业至今结下了不解的缘分。

最初我开始尝试大量的写实风格的国风元素，要创作的前提就是首先得多看，脑子里得有足够的素材才能进行创作，当初去了很多古镇采风和收集素材，其中重庆的洪崖洞，层层叠叠的房子和各种高低起伏的地形给我了非常多的灵感和素材，重庆的四川美术学院本本来就有一大批当代艺术家，他们的作品也给我了展示了基于传统古建筑风格上创作的可能性。

2013年前后游戏市场上中国传统风格的横版过关类手游很少见，市面上的流行文化都是欧美风格和日韩风格偏多，欧美的绘画更注重透视和造型的准确严谨，我们东方文中国传统绘画以“线条”为主要造型手段，强调的是笔墨的变化和情趣。对空间的处理更自由和灵活而我们中国的传统山水画，“线条”是中国画的主要表现手法，“气韵生动”中国山水画之“气、韵”并举，“气”常称为“神气”，而“韵”亦常称为“神韵”，山水画的特点是“生动”—— 生命力，灵性，意境。表现技法上我们尝试了大量的散点透视，同时我们还要注重我们的载体：游戏。一方面是传统艺术，；另一方面，在创作的过程中绝不能忘记了游戏是承载艺术的载体，不只是表达自我的工具，

很多人会问到我，这样的东西是怎么画的，欢迎大家把自己的创作方法分享出来讨论，

下面说一些自己这些年来在关于场景创作的步骤，：

1：了解故事：这个场景在什么年代，什么天气下，游戏角色在场景里里做什么 ，人物之间有什么背景故事

2：整理故事背景的思路，想象什么样气氛和环境最适合此人物在当下的故事，

3：画草图上个大色调

4：勾线稿和上色、

下面贴两张图给大家，看看线稿步和上色的步骤

如今很开心可以把传统中国美学文化展示出来和大家一起分享，文化是群体的认同，是集体的潜移默化，游戏作为文化传播的媒介，然而真正能展示给大家的传统东方美学的作品实在是太凤毛菱角，我们一直有意识的引导中国风，想做属于我们自己东方的作品，属于我们民族文化的东方美学，中国传统艺术历史悠久，源远流长，中国没有任何时代比现在更渴望有优质的内容，而做内容产业的我们希望为大家创造快乐的同时也和你们一起成为时代的一部分