这位靠用“破烂”搞艺术的艺术家，怎么火了？

艺术是不是一定很贵

一位创作很“环保”的艺术家

艺术是不是一定很贵？“贵”指的是创作的造价，现代的各种流行艺术已经可以给出我们很清晰的否定答案了。不过今天我们发现的这位宝藏艺术家，却确实是环保得很，我们眼中的“破烂”拿回来还能怎么艺术？一起来看看吧！

一“报”成名

旧报纸上的迷人天空

涉谷翔是一位来自日本的平面设计师和艺术家。他从2011年开始从东京搬到了美国的大都市纽约，并在布鲁克林区定居下来。

无论对于美国还是其他国家的人们来说，在一段非常漫长的时间里，这都是个曝光度不高的陌生名字。然而去年困难的疫情期间，却让这位宝藏艺术家在互联网世界迅速走红。

从去年3月开始，纽约开始封锁，涩谷意识到他对世界的感官认知发生了变化。“几天过去了，我意识到从我工作室的小窗户里，我听不到汽车按喇叭或人喊叫的声音。”

他说，“但是我可以听到鸟鸣声和树上的风声，我抬头看到了明亮的天空，尽管它下面的世界发生了变化，但仍然美丽。”

疫情的流行让许多人感到黑暗和沮丧，涉谷翔采取了一种非常直接的方法来和大家一起缓解心中的压力。这位布鲁克林的艺术家开始在收集来的纽约时报头版画画，描绘出家中小窗每天日出时充满活力的渐变色。

涉谷翔尽力用亚克力颜料还原天空的颜色

他开始每天早上拍摄日出，并用颜料重现每一个丰富的渐变。每一份旧报纸上的天空都保留了当天的日期和头版标题。

当他开始捕捉报纸上的那一刻，新闻的焦虑与天空的宁静进行对比，创造了全新常态的记录。用这样的“历史”作为画布捕捉时间，显得更有意义。

进化版的天空系列

当涉谷翔把这些或蓝或紫、或橙或红的天空发在自己的ins上时，马上掀起了轩然大波。无比平静美好的天空与代表纷乱世界的新闻形成强烈对比，让人心中泛起涟漪，感受久违的平静和希望。

出版社为天空系列报纸推出纪念书籍，很快销售一空

涉谷翔也因其日本画渐变上色的技法和标志性的蓝色受到赞赏一举成名，闯入人们视线。他的色彩运用很大程度上受到日本浮世绘艺术家葛饰北斋的启发。

美国枪击事件、总统大选、超级月亮

涩谷说，他希望这些日出也可以提醒人们过去纽约人表现出的力量和包容。而这个简单美好的旧报纸涂鸦事件，只是大家了解这位“神奇”艺术家的开始。

边捡“破烂”边搞艺术

此生最爱塑料袋

如今大家都知道，塑料对于地球危害极大，它难以被自然降解回收。也因为这样，它不环保，世界各国都出台了一定的限塑令。

涉谷翔在展览展出他捡来的塑料袋

十分关注环保的艺术家涉谷翔当然也这么觉得，但是他深知限塑令不能杜绝人们对于塑料的使用。

那么更好的做法到底是什么呢？涉谷翔认为是长久地利用。于是他开始了漫长的，以“捡垃圾”为基础的艺术项目，取名PLASTIC PAPER。

2011年，当涉谷翔从东京搬到纽约市，他注意到的第一件事就是薄塑料袋上的印花。他对无处不在的塑料袋感到震惊，除了数量，还有它们设计的一致性。

涉谷翔捡回来的塑料袋们

在日本信奉的神道教里，总是说“举头八尺有神明”。他们认为长久使用的物品中会出现“付丧神”，这意味着每件物品都有一个住在里面的神，需要人们尊重和珍惜。同时东亚国家亦重视不浪费的教育。

涉谷翔捡回来的塑料袋们

在7年多的时间里，他通过建立PLASTIC PAPE这个非盈利组织，在纽约街头捡来数百个样式、设计不同的塑料袋。每当发现一件有趣的设计作品时，他都会感到高兴和满足。

这种感受很难传达给普通人，但是身为平面设计师和艺术家的涉谷翔自然有办法。对于擅长制作平面、品牌系统的他来说，有什么比通过塑料袋上的印刷这样简单的东西，来代表整个城市的印象更有效率的呢？

涉谷翔将他7年多收集和记录下来的塑料袋设计成了一本艺术书籍。这本书不是提倡浪费塑料，恰恰相反，这是一种保护日常设计的行为。

同时，涉谷翔还将一种他在台湾地区发现的竹纤维制袋技术运用在了他特别设计的生物降解笑脸袋子上。这个印上大大笑脸的袋子由单片可再生、可持续竹纤维制成，使用材料更少，亦可以承受一定重量。它可以被安全堆肥或处理。

这个可降解纸袋可以承受较大的重量

涉谷翔说：“人们常说情人眼里出西施。这一定是真的，因为我最珍视的艺术品之一是一个装在相框里的塑料袋。”

涉谷翔从收集到的袋子上选了4个最喜欢的图案做成这款可降解袋子

收集到的塑料袋钉在墙上展示

艺术不应该简单地表达你的支票簿的大小、你的花哨程度或你的见多识广的品味，它应该表达你的历史和个性，让你感受到一些东西。即使这是其他人不理解的东西。

艺术就在身旁

艺术只是一片灵感火花

对于涉谷翔来说，艺术是一件自然而然的事，它可以来源于身边的任何一件事物。而艺术家日常要做的，应该是训练自己的灵感。涉谷翔的艺术就像是这样，它们受日常时刻的启发，也是他锻炼自己灵感的一个练习。

用手边的工具表达一周的概念

他常常尝试用手边不同的简单材料，从不同方式和角度去表达一个日常里的东西，比如他创作的“片假名”。

这些片假名代表着日本周记法发音的每个首字符

他曾将这种灵感小创造集合在一起，取名“WEEK”，把日本记录周数的多样化创作符号办成一场纽约市中的个人展览。

看到这位走心的艺术家这么多故事之后，不知道你发现没有，只要你愿意，其实无论是艺术还是世界，都可以很自由。