伯雅创思设计|当艺术邂逅商业，艺术展如何成为“吸客”利器

购物中心的艺术展览已成为年轻人逛街打卡的新去处。在新消费形势的影响下，打动消费者的不再是产品本身，而是所处的场景和消费过程中的情感满足。

购物中心为提升自身商业运 营，创造更大的商业价值，必将根据顾客需求进行革新，加强艺术价值的输入，通过创意将购物中心打造得更加新颖有趣，强化场景共鸣；同时注重文化、品牌的延伸，用消费外的附加价值来吸引消费者。一个融合艺术、多媒体科技、创意活动、生活等核心元素，集时尚购物、特色饮食、休闲娱乐、艺术体验于一身的购物中心应运而生，购物中心不再是单一的功能空间，而是休闲与功能交叉的复合空间。

电商迅猛发展，客户被严重分流，千篇一律的品牌店铺、同质化商业运营已经很难为购物中心注入新的空间内涵了。目前，场景化和个性化成为购物中心生存与发展的重要方向，强调体验式购物，打造沉浸式情境空间，并以此来吸引消费者，它的设计更加强调人文和社会环境的结合。作为一种被购物中心不断尝试和探索的新模式，购物中心正在不断引入艺术展或加入艺术元素。

在北京、上海、深圳、杭州……已经很难找到拒绝IP艺术展的购物中心了，从北京的侨福芳草地艺术展、王府中環的蛇形美术馆到深圳欢乐海岸购物中心、香港K11、杭州万象城Teamlab艺术展等，寻求自身的艺术定位已成为购物中心的新方向。

其中艺术展与购物中心相结合是最具特色的模式——用艺术展览来克服消费者对购物中心的审美疲劳，提高兴趣点，此举无论是在提高商场人气上，或是提高经济都取得了令人满意的效果。

济南领秀城贵和购物中心曾携手舜网倾力打造全国最大“气球艺术画展”，特别邀请世界艺术气球大师亲临现场指导、制作。五十幅来自世界各地的名画用艺术气球的形式展现给观众。

此次的气球艺术画展是领秀城贵和购物中心的开业主题活动，其别具一格的场景和精彩演出博得了顾客的好评，同时也为购物中心带来更多的人气!

在艺术展览与购物中心结合这方面具有代表性的是上海K11艺术购物中心。

上海K11集购物中心与写字楼为一体，融合了艺术欣赏、人文体验、自然观光等，围绕着“艺术、人文、自然”的主题定位成为艺术购物中心。上海 K11 在商业空间中临时或长期引入艺术装置、艺术展览等活动，从而构建与大众间互动的桥梁。

在展示活动方面，K11非常注重展览与空间的结合。定期向公众展示国内外知名艺术家的艺术作品，也会时常举办艺术展览。上海K11购物艺术中心在中国大陆首次举办“印象派大师莫奈特展”，是新型的商业艺术空间首次替代专业博物馆，为广大市民提供了一个近距离感受大师的机会。

商业中心的艺术展，无形中滋养着人们的精神世界，不过当艺术展走进商业购物中心，不仅仅是提高空间艺术品质这样简单。

艺术展与购物中心结合的优势

1.充分利用商业空间

购物中心提供艺术展示的艺术空间往往位于传统业态难以利用或增值的区域，举办艺术展示不仅能够弥补空间利用上的不足，还可以通过目的性体验，影响人流动线，实现整体商业效益。

2.转化购物体验

购物中心地理位置优越，交通便利、客流量大，凝聚了大量有效的消费群体，为艺术体验和购物体验提供了很好的转化桥梁。

3.艺术与消费融合

知名度高的艺术家如莫奈、毕加索等知名画作在购物中心举办更容易将艺术走进消费者身边，刺激大众对艺术的关注，从而提高了大众的艺术素养和消费渠道。

4.吸引客流

通过艺术展实现对生活方式的深度挖掘和包容，用艺术品来克服消费者对购物中心的审美疲劳，既能突破艺术“被仰望”的格局，又让顾客在购物休闲时不乏味。

艺术展览走进购物中心，不仅仅是为商业空间带来艺术性，提高空间品质，同时借助艺术展览的内容和文艺性达到的吸引客流的效果。

艺术是社会文化发展的核心力量，艺术展览成为购物中心设计的新突破口，这些新模式跨越了传统的界限，艺术展览开始出现在购物中心中。

艺术展的举办在一定程度上增强其文化艺术内涵，起到平衡商业与艺术的作用，在商业空间给消费者带来愉快的体验，享受艺术的熏陶，这成为城市综合体的核心魅力所在。这种创新模式的出现，使艺术和商业结合成为未来发展新趋势。

伯雅创思设计对设计行业的模式、建筑等方面具备敏锐的洞察力与预见性。从业多年，伯雅创思设计致力于为中国城市化发展提供全程化、一体化和专业化的综合化空间设计，为城市综合体框架下的商业、购物中心、办公、酒店、地产提供专业化的设计服务并倾力践行建筑、室内、机电、灯光、导视一体化设计理念，有效地为项目降低造价、提升品牌价值。凭借专业的设计水准，秉持创意为先，顾客至上的服务理念。