一个优秀的品牌商业修图师的必备思维&完美日记案例
摆脱传统修图师固化思维,更好的结合品牌方实际需求,做一个能扛能打的商业修图师
今天我要和大家分享的是,服务于品牌的商业修图师,应该具备的思维方式。这期并不会分享修图的具体方法,类似的方法有太多渠道可以去学习。有时候思维比方法更加的重要,这不仅帮助我们高效的工作,也能更好的服务于品牌。我将通过一些实际的案例分享,帮助想成为这一类型修图师的你们,快速的调整自己的状态。
一、心态转变
首先最重要的是心态了,如果心态不好,作为乙方的修图师那将是一件特别折磨的事情,折磨到让“愉快的工作”成为奢侈品,甚至会有轻易放弃的念头,就算电脑旁放了十个减压神器都不管用。我想让大家通过了解商业修图师经常面临的问题和原因,来化解你内心的一些负面的情绪,要告诉自己这些都是属于正常的工作流程,要淡定!
修图是一件十分耗费精力的事情,常常需要把图片放大到很多倍去发现瑕疵,调整细节,所以工作量往往非常的巨大,而且必须随时保持注意力集中,同时长期面对电脑带来的视觉疲劳和腰部肩部疼痛,所以修图师这个职业真心不容易,经常吃饭不准时,一个“改”就得加班熬夜,保不住自己头发的同时也保不住自己的女朋友,扯远了。。。
常处于崩溃边缘游走的商业修图师,最常面对的一个问题就是来自于甲方提出的修改需求。品牌的商业修图师和修普通客片的修图师比起来,它的修改需求会更加的多,更加的频繁,难度也更加的大。我们需要搞清楚这是为什么,才能调整好自己的心态。
有时候明明感觉差不多,为什么品牌方还一直要求改改改?商业修图师要明白一点,我们的图片不是给某几个人欣赏而已,我们的图片面对的是成千上万的消费者,甚至有些图片一天要被十几万上百万人浏览,这样的一个庞大的浏览量,我们必须保证图片不能出错。认识到这一点的修图师,首先格局上就已经高出普通修图师一截了。
普通客片修图,它的服务对象是个人,所以往往客户的修改需求都是集中在如果把她自己给修漂亮,只要做到这一点,一般通过率就会很高了,客户最在意的是她有没有好看,只要她好看,其他什么构图色调有时候都是浮云。
而品牌的商业修图,它的服务对象是企业,所以大多数情况不需要考虑模特喜好,可以理解为模特只是一个素材,是为了完成想要的效果而存在的,我们可以根据品牌方要求给模特的五官做变化。但被大家所熟知的模特除外,主要是因为模特已经被大众熟知,所以随意改动的范围就大大缩小。另外品牌方比普通客户更加关注的地方,比如有没有准确还原产品在模特脸上的质感,产品质地有没有失真,有没有符合实际的产品外观,然后再这些的基础之上会要求整个的质感要非常好,它的结果一定是很严谨的,所以往往会有很多的修改需求。有时候会有一些合成的需求,比如添加一些小水珠在脸上和产品上等等。
另外一个导致修改次数如此之多的干扰,是因为这个图片交到品牌方手上后,会有不同部门的人反复进行审核,每个人都有自己的审美,当不同的人看到后可能会有不同的结论,这也是修改次数增多的原因。总之一点,作为品牌商业修图师,要做好反复多次修改的准备,调整好心态,平常心面对工作,这都是常见的情况。我常常这样想,甲方就是一个很用心很用心帮你检查你的作品瑕疵的人,他帮助我让作品变得更完美,我很喜欢有这样一个帮我挑毛病的人存在。虽然有时候大家因为看太多次审美疲劳也有走偏的时候,但毕竟很少会发生。
我见过有的修图师说他一天能修上百张图,这样说的修图师,一定是没有被我们可爱的甲方鞭挞过,才敢这样口出狂言,胆大妄为,试图利用插件,批量处理等等手段蒙混过关。你要做的第一步就是抛弃掉它们!真正靠自己的实力去完成,这样才能获得认可,走向更加广阔的舞台!哈哈!
二、工作效率和图片质量的平衡
心态调整好之后,更加重要的是我们的工作流程一定要清楚,这样才能保证尽可能的少犯错。
品牌修图师,在开始修图的第一步就是要先和品牌方重点沟通一下三点:
1) 图片风格和质感的确定,最好让品牌方提供参考的样图。(注意参考图片必须和要修的图片光线质感基本一致)
2) 确定交图的轻重缓急,列出交片时间表。(因为客户为企业,所以很多时候图片都要配合产品的发布宣传时间,我们拿到一堆图后不能盲目开始修,先问清楚再执行)
3) 确定图片的使用范围和大小。(品牌方有时候图片的需求量巨大,同时也会用在不同的位置,不同的位置使用到的图片大小也不一样,当时间紧急,图片量又巨大时,这一沟通就变得非常重要)
当我们沟通好以上三点的时候,就可以开始我们的修图工作了。很多修图师在修图时只会沟通交片时间而不做到另外两点。这样带来的后果是,当我们遇到突发情况突然有大量的图片要修,或者需要提前交片时,就会变得手忙脚乱,要么就是不能在规定时间内完成交片,要么就是为了交片而加快速度不能保证出图质量。和普通修图比,我们不能让品牌等,我们的节奏永远是配合品牌方的节奏。
很多修图师不明白第三点说的,为什么要沟通图片使用的位置。这在遇到突发情况时就特别有用!首先我们要大概了解图片会使用到哪里,比如线下店的商场里,可能是个橱窗,也可能是巨幅海报。又比如用到线上的首页图,或者详情页里。用到不同的位置,需要图片的修图精度是不一样的,我们只有沟通好了这一点,才能够在面对每张图的时候,节约时间,保证不要过度精修或者精修不够。
下面举例说明一下沟通图片使用位置的重要性。
图一,是使用在一个很大版面的页面中,所以要求图片放大后也同样高清,所以修图花费时间更多。

图二,是使用在详情页里一个很小的版面中,这张图虽然拍摄失焦,但因为使用位置关系所以也被品牌方选择使用,在修图时也可以缩小修饰,达到小图观看时的效果优秀和缩小时间的目的。
没接触商业修图的修图师,可能每次的图片规格都是同样大小,所以没有习惯放大修图和缩小的习惯。其实放大修看起来没问题有时候缩小后会产生问题,所以最好的办法是实际放大多少使用,我们就按照多大比例放大修图。这样也可以减少修完后不停放大缩小的调整时间

三、再小的细节也不能放过
这里我所说的细节不要放过,指的主要是2个方面,颜色和产品质感(不是图片质感)。
对于彩妆品牌来说,这两点的准确性超越其他的产品修图的,消费者买单就是因为颜色和质感。所以我们修图的时候不能盲目,一定要还原产品本身,能够向品牌方拿到产品最好。最大程度的保证产品不偏色,质感准确。
这里有一个小经验分享:在较准产品色的时候,我们要提前和品牌方沟通,已多少的色温作为观察,不一定白光就是最准确的光线。因为彩妆产品种类繁多,不同的光线下颜色都差很多,我们大多数情况都不是在很正的白光下观察,通常应该以大多数消费者最常使用场景下的光线为准,也就是大多数人所看到的颜色为准。这一点看看某书app里的美妆博主试色图就知道了,同一个色号,每个美妆博主的试色图颜色都不一样。
另外的因素是前期摄影的原因,它的灯光和色温可能不能很好的还原产品本身,但是现场拍摄时又是避免不了的,很多时候我们就需要后期进行校准。有的修图师在反复要求修改后不耐烦,经常找的借口是:我拿到的原图就这样,我可一点都没动过。 这样的回答只会让品牌方觉得你不够专业,后期调整对于商业片来说太正常不过,我们看到的很多大牌的图,都是使用了后期调整后得到的。所以品牌商业修图师必须具备一定的前端思维。
前端思维也就是在摄影环节,摄影师会根据当天拍摄量的多少,来安排拍摄流程,最大限度的在预算范围内能够满足品牌方的需求,我举个例子就很容易明白了。
比如拍摄完美日记的这张图的时候,其实按照正常的拍摄流程,摄影师应该选择更加立体的光线去拍摄唇部。但这样拍的原因其实有很多,主要是当天品牌方除了要拍摄接近10个唇部试色图之外,还要拍摄另外一个主题的图片,其中需要3个模特同时拍摄,由于甲方预算的关系,三个模特会在不同的时间段到达片场和离开片场,摄影师为了在有限的时间内完成复杂的拍摄流程,特地在唇部试色图阶段做了取舍,通过同样的光线去拍摄唇部,这样就省去了大量来回换灯所消耗的时间。当然这样的一个不够立体的唇部图,也是摄影师在和甲方充分沟通后了解图片使用的位置后,大家共同作出的一个能接受的让步。

所以在前期制作时因为客观原因影响,摄影师已经够做到最大化但还不够时,后期的修图就显得尤为重要且不能推卸的工作。
我们的修图师具备一定的前端思维的话,不用了解这么详细的制作流程也能明白,是时候发挥修图师后期本领的时候了,而不是一味的抱怨,如果你是在品牌方内部的修图师,就更应该明白这个道理。而不是以修图师的身份去操控前端制作,这样即不会拿到你想要的图,也会让前端的制作无法完成,严重的会影响到企业的整个宣发节奏和效果。
四、放弃追求完美
强迫症对于修图师来说,是一把双刃剑,它很多时候表现为好的一面,但有时候后坏一面也会让人十分头疼。过度的追求完美,只是一个人的自嗨。
商业修图师,时时刻刻都要记住一点,一切从品牌方角度出发。不要本末倒置,一味追求完美,浪费了品牌方时间,图片再完美都将变得毫无意义。我见有的修图师,到了约定好的交片时间,却因为修图上的精益求精一直拖延,最后导致了图片过了最佳的使用时间而作废。我们真正要做到的是,时时刻刻保持于品牌方的沟通,及时调整,满足了要求及时停止。不要总是一直拖,非得把所有片全部修完了再一起给。这样的方法十分不可取!
因为很多时候因为使用场景不同,修掉跟没修掉其实没差别,属于无意义的修改。比如使用在线上的图,和使用在线下的图,因为印刷的关系,纸张材质的关系,还有大小的关系,都会不同层度的对图片产生影响,所以在修图师时候过于纠结微乎其微的质感和色调,完全就是在浪费你的时间,品牌方的时间!
五、合成的度的掌握
我们品牌图片的合成与电影海报的合成,在逻辑上有着共同点和不同点。
共同点是:都是为了更好的服务我们想要的视觉传达。
不同点是:电影海报合成有时可以天马行空,忽略真实,忽略自然规律。但品牌视觉图追求的是真实,表达产品特性和品牌精神。
所以基于不同点,我们在合成上的度也要有所把握。切记不能夸张,夸大,胡编乱造,一般品牌方提出的合成意见都似蜻蜓点水,点到为止。
以下三张图都用到了简易的合成,只需做到蜻蜓点水,达到目的即可。
图一,通过使用前后对比表达产品可以有提亮肤色的效果,切忌合成图片时,为了增大反差,把使用前的图故意丑化。

图二,为了表达产品有补水的功效,于是背景增加了水波纹的合成。

图三,为了表现出disco主题,是在舞厅环境下,所以在衣服上增加了星芒效果。切忌用力过度,p上很多五颜六色的舞台光!

所有的图片,都是越简单越耐看,品牌方也越好使用,蜻蜓点水合成很重要效果也很好。
六、要有职业精神
品牌修图师的底线是什么?底线就是图片保证真实,因为面对的是所有的消费者,这个群体十分庞大,保证图片真实就是保证了消费者的权益不受侵犯。从一点出发,我们修图师的工作意义也变得重大,不再是单纯的讨好照片上的人而已。对于不良品牌方提出的有损于消费者利益,弄虚作假的修改意见时,我们应该坚决的抵制和拒绝!
好了,最后祝大家都有钱赚!品牌方都喜爱的修图师!!!














































































