关于画面设计风格的整理与归纳
归纳了一系列的表现风格,留与自用
喜茶、乐乐茶风靡大街小巷的那段时间,作为一个设计师最先观察到的自然是他们特立独行的设计风格(包装、宣传海报、logo),于是回到家就开始搜索乐乐茶logo人物形象的风格及来源。最后虽然归纳了一系列的表现风格,但是依旧没有找到乐乐茶的,希望大家知道的
能够在评论区告知,感谢~
文章留于自用,图片多来自百度,如有侵权,麻烦私信我修改调整~
1.古典主义
古典主义绘画偏重理性,注意形式的完美,重视线条的清晰和严整。古典主义在法国著名画家普桑的领导下达到顶峰。普桑的代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》。

2.新古典主义
新古典主义美术的特征是:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现;在构图上强调完整性;在造型上 重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔,取得了最优秀的成就,并达到高峰。

3.浪漫主义【法国-19世纪初】
这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊,偏重于发挥艺术家自己的想象和创造,创作题材取自现实生活,中世纪传说和文学名著(如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品)等,有一定的进步性。代表作品籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈,笔触奔放,富有运动感。

4.现实主义【法国-1848-卢梭、米勒-《晚祷》《拾穗的人》《碎石工》】
现实主义作为一场艺术运动,是与法国1848年革命同时出现的。画家库尔贝和理论家尚弗勒里是其精神领袖。现实主义坚决如是的表现画家所处时代的风格、思想和面貌,其中至关重要的是真诚。“现实主义”(realism)在西方语言中也可指艺术写实的手法。因此,“现实主义”也可称为“写实主义”

5.印象派【西方-19世纪初7、80年代】
印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制,例如:马奈的《草地上的午餐》,莫奈的《日出·印象》。

6.后印象派【法国-塞尚、高更、梵高】
后印象主义是法国美术史上继印象主义之后的美术现象,也称“印象派之后”或“后期印象派”,该词由英国艺术评论家并曾任纽约大都会博物馆馆长福莱(Roger Fry,1866-1934)提出的。代表人物有 塞尚(Paul Cezanne,1839-1906)、 高更(Paul Gauguin,1848-1903)、 及梵高(Vincent Van Gogh,1853-1890)等。
后印象主义从印象主义的用光与用色中获得了诸多启示,但与之有本质区别,他是第一个西方现代艺术流派。在19世纪末,不少曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派,不满足于刻板而片面的追求光和色,强调作品要抒发艺术家的情感,开始尝试色彩及形体的表现性。

7.立体主义【西方现代艺术-毕加索、布拉克】
以许多的角度来描写对象物,各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度,散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。

8.抽象主义【几何抽象、抒情抽象-康丁斯基】
「抽象」是「具象」的相对概念,是就多种事物抽出其共通之点,加以综合而成一个新的概念,此一概念就叫做「抽象」。
抽象绘画(AbstractPainting)包含多种流派,并非某一个派别的名称,抽象作风是打破绘画必须模仿自然的传统观念,1930年代和二次大战以后,由抽象观念衍生的各种形式,成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法,仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色,类似于音乐。

9.达达主义【西欧-1916~1923-雨果】
达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于艺术流派的一种。达达主义是一种无政府主义的艺术运动,它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。
达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导,他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

10.赛博朋克风格
赛博朋克的风格主线,就是反应出科技高度发展的人类文明,与脆弱渺小的人类个体之间的强烈反差,同时外界与内在,钢铁与肉体,过去与未来,现实与虚幻等矛盾在其中交织。

11.蒸汽波风格
荧光红蓝渐变,希腊建筑雕塑、稀奇古怪的元素拼在一起,该风格特点:创作大胆,艺术个性,渐变色尤为突出。

12.欧普风格
采用黑白或者彩色几何形体的复杂排列、对比、交错和重叠等手法造成各种形状和色彩的骚动,有节奏的或变化不定的活动的感觉,给人以视觉错乱的印象。

13.孟菲斯风格
运用点线面的元素,大胆表现画面,颜色鲜明撞色,故意打破配色规律,明快、风趣、彩度高的明亮色调,格子、波浪、黑色字体。

14.波普风格
波普风格,最显著的是色彩碰撞和几何符号,夸张的、超现实,视觉感强,运用再插画上居多,可以用渐变映射的方法进行制作出来。

15.包豪斯风格
鲜明的颜色加几何元素是包豪斯风格的主要特色,配色丰富,板式构图简单,机械的几何秩序,理性地对文字色彩图形进行处理,严谨的骨骼特征,利用几何元素去代替具体形象。

16.MBE插画风格
黑色断笔描边、小元素点缀是MBE风格最明显的特征,整体效果给人的感觉偏可爱,呆萌的视觉效果,内部填色和描边进行错位处理。

17.低面建模LOW-PLOY风格
低面建模,运用C4D建模制作出来,还有一种就是运用图片,绘制一个三角形作为一个基本型,铺满整个画面,让整个画面显得独特卡通的视觉效果 。

18.像素风格
好玩、有趣是像素风的特色,怀旧又现代的感觉,利用C4D软件进行建模出来,用立方体作为基本元素拼堆而成一个图形和环境,有小时候玩积木的感觉。

19.超写实风格
超写实风格一般是通过C4D模拟搭建场景、灯光、材质渲染出来,当然现在也有的设计师通过PS软件制作出来也可以达到C4D制作的视觉效果,非常赞。

20.哥特风格
黑暗,孤独,绝望,恐惧,颓废,巫术,吸血鬼是哥特风格的特征,一般都是通过PS合成的场景营造氛围,对空间搭建,色彩搭配,字体设计等有一定的考验。

21.故障风
故障缺陷具有特殊的美感,疑惑,玄幻是该风格特点,抖音的动态LOGO就是用了这个效果。对于该风格设计起来也是蛮简单的,在PS中通过图层样式RGB通道关闭和显示,然后再通过画面错位感觉。

22.插画风格
中式插画内敛含蓄却充满张力,深厚的古典艺术、高雅和神秘是该风格的特色,一般都是手绘出来的画面,对设计师的绘画功底有一定的考验,当然也有设计师通过手绘板绘制也是可以的。

23.中国风
利用中国书法设计出来的海报,以及书法相关的元素进行设计,豪放的水墨墨迹,洒脱大气,又体现出中华传统文化底蕴。















































































