初学者如何学习绘画配色？超简单的绘画叠色技巧和步骤！

1、起稿

在空白图层随意的画出大概动态，注意剪影的清晰，同时区分出大概的黑白灰关系，较亮和颜色较纯的地方仅用线勾出大概轮廓即可。

 

 

2、铺调子

用大软笔在草稿下层铺上明暗关系，注意整体轮廓的虚实，刻意营造一些黑白调子来强化或者弱化轮廓。

 

 

3、设计与塑造

用明暗关系塑造出角色的具体造型，期间不断的丰富设计，同时调整动态，使画面的整体素描关系在统一的调子里不断丰富。

 

 

4.叠色

在主体人物图层上新建图层蒙版，用大软笔将冷暖调子及部分固有色叠加到人物身上，注意明暗对比越强的区域，颜色对比也越强。

 

 

5、底图调整

经过初步叠色后，发现底图在素描关系及动态上有不完善的地方，及时关闭叠色层并对底图进行调整，同时完成主体的细化。

 

 

6、充分叠色

将画面用叠色的方法尽量填满，固有色及环境色都充分的表达，并将背景图层也按照角色层的方法进行叠色，最终得到一个弱光环境下的彩色效果。

 

 

7、加入光源

开始设计光源，一张插画一般需要2-3个光源，分别是以镜头为发光点的镜头光，用来突显轮廓及反光的侧背光及用来强化正面体积的前顶光，用颜色减淡和线性光图层配合绘制。

 

 

8、丰富环境

在背景中按照光源和环境来加入丰富的层次，包括场景，建筑，道具，次要角色等等，增强画面的代入感，并通过环境刻画丰富主角的造型。注意不要太抢。

 

 

9、后期调整

完成最后的细化，同时加强调子的冷暖对比，使画面更丰富，这里我强化了主光源(法杖)发出的冷光(线性光，叠加)，这种对光源和冷暖对比的调整需要不断反复，直到完结。