【广维-视角】拿下设计界“奥斯卡”，只因一张“面具”

有这样一个群体：他们能力出众,事业小成,或经创业成为小老板,或经奋斗成为高管。

但他们逢人开口笑,见人矮三分,任何时候都戴着面具,隐藏起自己。

尽管他们知道,他们是人群中的精英,他们是更大群体里的中坚力量。

但是他们羽翼还不丰满,还可能被拦截、被磨灭,所以他们只能戴着面具,小心行事。

在办公室,他们戴着面具;

在会议室,他们戴着面具;

在酒桌上,他们戴着面具。

这面具让他们疲惫得常常感觉到窒息。

但他们要坚强地挺住！

因为他们的梦想正在变得清晰；

因为他们的父母和孩子正在享受着安逸的生活；

因为他的团队、他的弟兄们正在以他为依靠。

他们只能戴好面具,努力奋斗！

这样的人很多,这个群体很大。从前可能是“70后”,现在可能是“80后”“90后”。

作为面具群体的成员,物归物原创者的初心是要为这个群体发声,而设计者只有洞悉人性才能感染世人、感染自己。

于是,这个面具遮掩下的猩猩脸诞生了,这款一个人独饮的蒸馏酒品牌诞生了。

“此时,摘下面具,回归本我。”

只有回到安全的居所,一个人喝酒的时候。

他们才可以摘下面具,面对真实的自己。

无论样貌是不是很丑；

无论眼中是不是还有软弱；

无论心理是不是还有犹疑；

都可以毫无保留地暴露给自己。

喝酒吧,痛痛快快地喝。

坐下来,

倾听面具慢慢地诉苦；

感谢面具为本我承受的委屈；

鼓励面具继续演好角色。

畅想有朝一日,在任何情况下都可以摘下面具。

物归物，我归我。

和自己对话,与自己对饮。

这是一个超级巨大的市场需求,而物归物品牌正在与这个巨大的需求群体达成情感的共鸣。

从物归物的设计理念,到物归物的设计表现,都指向一个审美取向:

美学的顶端,是人学。

是人们内心的纠结与撕扯的再现,

是人们七情六欲的再现。

好的美学设计,从来都不会停留在视觉冲击之处。

而是延伸于视觉之外,比拼的是谁的作品能够对内心产生更大的冲击。

好的设计,从来都不会停留在创意之处。

而是起始于创意之前,比拼的是创意之前有了多少情绪的冲动,有了多少情感的燃烧。

商业设计的最大规则,就是审美服从于策略,创意服务于营销。解析获奖作品物归物,我们可以得到三个启示:

一是创意之前,先做策略。

从目标人群的深度解剖开始,直到完成目标人群的精准画像、深层定位。

得以创意出悲情而坚强的面具猩猩。

二是视觉之外,营销之中。

视觉之外,所有的延伸,都是营销思维幻化的符号,而不是美学思维幻化的符号。

外包装“久晃不倒”的创意,

像极了喝多的酒客,

也像极了在各种压力之下的面具人。

无论压力多大,面具人依然不会倒下。

通过这些符号,无声地与目标人群达成心灵沟通,

达成沟通之后,营销才能够顺势而为。