北方文艺复兴代表——丢勒

伴随着文艺复兴的发展，艺术的影响力从意大利传到了德国，今天要介绍的就是把意大利文艺复兴艺术理论带到德国的艺术家——丢勒。

025.艺术流派之文艺复兴

丢勒

丢勒自画像

提到丢勒，你需要记住两点：1.把文艺复兴传到北方第一人；2.追求细致，素描很强。

 

1471年，丢勒出生于一个金银匠世家，从小就经历了金银首饰的雕刻以及绘画工艺，十几岁已经师从当时著名画家。

学徒生涯，临摹了无数画作，掌握了诸多绘画技巧。学徒生活结束后，丢勒开始游历欧洲各国，文艺复兴的众多作品给他留下了深刻印象。

  

1494年，丢勒订婚，并为未婚妻画了一幅肖像画，你以为的这幅肖像画是幸福的甜蜜的，但实际情况是这样的：

丢勒爱人

未婚妻看着有一丝丝忧郁，仿佛心事重重......这也是丢勒的绘画特点：对人物心理特征进行揣摩。

一般的肖像画都是展示画作主人积极的一面，而丢勒正好相反，他更青睐于表现最真实的情感。

1484年，丢勒给自己画了一幅肖像画：

1484年丢勒自画像

当年丢勒才13岁，抛开精致的线条不说，大大的眼睛不觉让人们看到这个孩子的不安与焦虑。

丢勒20岁自画像

丢勒26岁自画像 《戴手套的丢勒》

因为丢勒生平给自己画了不少自画像，因此也被称为“自画像之父”。

丢勒母亲肖像画

这是丢勒为他的母亲绘制的一幅肖像画，简单的炭条，简单的笔画，给我们呈现了一位饱经沧桑的老妇人形象：高耸的颧骨、布满皱纹的额头、略微突起的眼睛......这些正是情感的真正流露，这就是丢勒。

这幅肖像画在《艺术的故事》中也被贡布里希着重提起过。

 

除了人物，丢勒也会画一些动物：

要知道在当时意大利艺术家行列是不屑于画这种森林野兔的，但是丢勒笔下的这只兔子，毛发光滑，骨骼精确，仿佛就像一只活生生的兔子——这才是高度写实的艺术吧。

 

除了兔子还有犀牛：

丢勒的犀牛 木板画

值得一提的是，丢勒在此之前根本没有见过犀牛。

 

《祈祷之手》

这是比较著名的一幅素描画《祈祷之手》，就如这双手一样，这幅画背后的故事也让人感动——

 

15世纪，德国一个农村家庭，有一对兄弟都想去艺术学校读书，奈何家里没钱，因此兄弟两决定抛硬币：正面朝上的一方去艺术学校读书，另一个人去矿井打工赚钱。毕业后再赚钱让矿井打工的一方去读书。最后弟弟去了艺术学校读书。四年后回乡，让哥哥去读书，哥哥说：四年的矿井生活已经让我的手指骨节僵硬，我已经拿不动雕刻笔了。晚上哥哥双手祈祷，希望上天把更多才华赐予弟弟，看到这一幕，弟弟决定将“祈祷之手”画下来。

 

 除了自画像，丢勒的木板画也很强，1498年的《启示录》让他享誉欧洲。

《启示录》

这本书由丢勒自行出版，书中描绘了最后的审判的场景，联系到当时德国无休止的战乱，这本书引起了大家强烈共鸣，出版即风靡欧洲。

 

除了绘画方面，丢勒还写了书——

关于几何学的《量度四书》

关于人体比例的《人体比例四书》

 

就是在当时这么黑暗的时期，丢勒从每一个细节出发，用艺术作品将德国从黑暗拉到光明的文艺复兴。

 

至今在德国的瓦尔哈拉神殿，仍然立有丢勒的半身像。

神殿

这是一座纪念“值得赞扬和尊敬的德国人”的神殿，包括贝多芬、马丁路德、爱因斯坦、瓦格纳等著名人物。

大厅内部

 

第25更艺术运动普及结束，愿大家有所收获！