伴随着文艺复兴的发展，艺术的影响力从意大利传到了德国，今天要介绍的就是把意大利文艺复兴艺术理论带到德国的艺术家——丢勒。
提到丢勒，你需要记住两点：1.把文艺复兴传到北方第一人；2.追求细致，素描很强。
1471年，丢勒出生于一个金银匠世家，从小就经历了金银首饰的雕刻以及绘画工艺，十几岁已经师从当时著名画家。
学徒生涯，临摹了无数画作，掌握了诸多绘画技巧。学徒生活结束后，丢勒开始游历欧洲各国，文艺复兴的众多作品给他留下了深刻印象。
1494年，丢勒订婚，并为未婚妻画了一幅肖像画，你以为的这幅肖像画是幸福的甜蜜的，但实际情况是这样的：
未婚妻看着有一丝丝忧郁，仿佛心事重重......这也是丢勒的绘画特点：对人物心理特征进行揣摩。
一般的肖像画都是展示画作主人积极的一面，而丢勒正好相反，他更青睐于表现最真实的情感。
当年丢勒才13岁，抛开精致的线条不说，大大的眼睛不觉让人们看到这个孩子的不安与焦虑。
因为丢勒生平给自己画了不少自画像，因此也被称为“自画像之父”。
这是丢勒为他的母亲绘制的一幅肖像画，简单的炭条，简单的笔画，给我们呈现了一位饱经沧桑的老妇人形象：高耸的颧骨、布满皱纹的额头、略微突起的眼睛......这些正是情感的真正流露，这就是丢勒。
这幅肖像画在《艺术的故事》中也被贡布里希着重提起过。
要知道在当时意大利艺术家行列是不屑于画这种森林野兔的，但是丢勒笔下的这只兔子，毛发光滑，骨骼精确，仿佛就像一只活生生的兔子——这才是高度写实的艺术吧。
这是比较著名的一幅素描画《祈祷之手》，就如这双手一样，这幅画背后的故事也让人感动——
15世纪，德国一个农村家庭，有一对兄弟都想去艺术学校读书，奈何家里没钱，因此兄弟两决定抛硬币：正面朝上的一方去艺术学校读书，另一个人去矿井打工赚钱。毕业后再赚钱让矿井打工的一方去读书。最后弟弟去了艺术学校读书。四年后回乡，让哥哥去读书，哥哥说：四年的矿井生活已经让我的手指骨节僵硬，我已经拿不动雕刻笔了。晚上哥哥双手祈祷，希望上天把更多才华赐予弟弟，看到这一幕，弟弟决定将“祈祷之手”画下来。
除了自画像，丢勒的木板画也很强，1498年的《启示录》让他享誉欧洲。
这本书由丢勒自行出版，书中描绘了最后的审判的场景，联系到当时德国无休止的战乱，这本书引起了大家强烈共鸣，出版即风靡欧洲。
就是在当时这么黑暗的时期，丢勒从每一个细节出发，用艺术作品将德国从黑暗拉到光明的文艺复兴。
这是一座纪念“值得赞扬和尊敬的德国人”的神殿，包括贝多芬、马丁路德、爱因斯坦、瓦格纳等著名人物。
