颜真卿书法字体数字化研究 ——以《字绘西安》为例 

（一）创作灵感

  本课程在曾军梅老师的指导下，对西部传统文化进行相关研学。第一阶段学习了西部的非物质文化遗产和物质文化遗产，主要以敦煌壁画的数字化相关研究为例进行色彩、图案、艺术风格的深入学习。第二阶段学习了西部著名的传统文化相关的网站页面。如陕西省非物质文化遗产官方网站、陕西省历史博物馆等网站的设计，在疫情期间，通过网络传播传统文化是迫在眉睫，数字化的传播方式也进一步得到实践。第三阶段结合自己的研究方向选择与西部相关的传统文化数字化的课题进行一次设计创作。

  首先，对本次课程的灵感来源作出相关阐述。2019年第十三届全国美展设计类作品出炉，于是阅读了关于设计类的作品，对我的感触很深，每件作品都会有深刻的理论渊源而不是凭空想象出来的一件产品。近年来随着互联网的传播速度加快，很多封存已久不被人知的传统文物得到网络数字化的传播，更多的是通过视频、图像、网页、小程序等出现在公众面前，让人们对文物得到了进一步的深入了解，也充分的体现了新时代背景下艺术设计工作者应该结合自己的学术背景，选择一个具有历史文脉和传播价值的传统文化产物进行再造。笔者认为，非物质文化遗产和物质文化遗产都应该作为重点的挖掘，从其表现形式、艺术特色、风格样貌、传播价值、传承目的等方面进行设计在创新，以新的理念和当下流行的大趋势结合一起创作。

  其次，在全国美展作品中，笔者重点关注了文字类的相关设计产品，其中西安美术学院黄向东教授的《颜字 居》文创概念图设计和徐郑冰《字绘中国》系列作品给予我很大的创作灵感来源。其理论来源背景正是博大精深的中国书法。书法，作为一种最具中国特色的艺术样式，在中国文字的基础上。加入了结构、笔法、章法等艺术元素。而传统文化的传播中不仅仅是传播图像类的产品，比如敦煌壁画、陕西历史博物馆相关造型图案。也应该加大对书法文化、汉字文化的传播。纵观汉字的历史，从甲骨、青铜、简帛到纸张，汉字的形态与其特定的书写载体和书写方式在很大程度上密切相关。21世纪是一个数字化、网络化的时代，汉字的书写载体和书写方式正在随着计算机、手机等电子产品的普及而发生着变化。语言是人类的交际工具，而文字是用来记录语言的，所以文字也是一种交际工具。“工具性”是文字最重要的属性。作为工具的汉字，应该具备一般工具所应具备的“高效率”的特点。关于汉字的“高效率”，传统的观点认为应该包含两个方面的内容：从书写上看，汉字应该结构简单、笔画少，书写时应迅速、便捷；从识读上看，汉字应有效记录汉语，互相之间区别度高，不易混淆。可以说，书写和识读对汉字形体的要求一直以来就是一对矛盾体：书写时要求汉字宜简不宜繁；识读时要求汉字宜繁不宜简。而汉字形体的演变史告诉我们，书写要求对汉字形体的影响尤为明显。

  最后，在设计学层面看待文字，应该通过设计与书法文字相关的数字化产品从侧面来映衬文字的魅力。于是，笔者选择了以西安碑林博物馆颜真卿的书法碑刻《多宝塔碑》为例，用颜真卿的书法传递西安这座城市文化。

（二）创作主题

  本次创作是以插画和书法文字结合一起，精选西安7处地标建筑、景观，采用手绘汉字方式，凸显丰富的城市相关素材与传统插画纹样，加以描摹诠释。用感官认识事物是人类与世界发生关联的原始本能，身处图像时代，西安高低错落的建筑、充满文化的街头、深入五脏六腑的情感等等。让我们对这座城市有了直观的亲切感。色彩、图形、字里行间构成了另一个世界。让我们得以重新理解生活的情感，中国传统的字中有画绵延数千年而未中断，笔者一直认为，对于这种汉字艺术蓬勃生命力的再深化与再设计，是非常重要的。以一种研究的态度绘画，去发现人情、风土、文化价值，是构成《字绘西安》的每一笔痕迹，都有令人期待的故事，而这种故事能够与人产生情感共鸣，是设计这一系列产品的唯一动力和努力方向。《字绘西安》创作主题旨在延续颜真卿书法文化和文字的视觉表现，创作这一主题的初衷也是对书法文字相关设计的创新和再现。在传播西部传统文化的基础上重点对文字符号艺术的数字化研究，在这一主题尝试设计和推动下，更深入的理解设计和汉字文化的结合，尝试以新的视觉符号，并以字绘方式表现出主题设计。

（三）素材收集

  首先，在课题研究主题定好方向后，着手准备相关素材。通过西安碑林博物馆的官方网站进行颜真卿书法资料检索《多宝佛塔感应碑文》和《颜秦礼碑》是西安碑林关于颜真卿书法素材的直接考证，由于受到疫情影响，笔者通过。网络调研进行再线素材收集。然后，将与《字绘西安》主题相关的14个汉字进行数字化收集，运用不厌书法软件做成相关视觉效果。

（四）字体草图设计

  收集好与西安相关的颜真卿书法汉字，并对其做出美术设计，将字体根据说文解字相关含义和与西安本土文化、建筑、地理、美食、人文等多方面进行考究，加入相关的视觉符号图案，进行字绘。字绘的过程需要有一大批视觉图案和造型纹样，这些纹样出处是从汉字衍生出来的图画、含义，再加入书法意象进行绘制设计。

这一部分主要是笔者前期的字体草图设计和想法。

“西”字。在颜真卿《多宝塔碑》中开篇就出现“大唐西京千福寺”。许慎说文解字：“鸟在巢上，象形。日在西方而为鸟栖，故以为东西之西”。笔者结合关键字“鸟”、“树枝”为相关素材加入设计理念。结合当前与西安城市相关热点的现代元素，加入2021年全运会吉祥物的造型，选择兵马俑、唐玄奘、大雁塔、碑林、大明宫、城墙、祥云等图案。“西”字作为常用的汉字，在日常使用中较为平凡，作为汉字本身的传播意义即本意表达的意思，但当用很多的图案将这个字组合起来，并且以颜真卿的书法字体间架结构呈现出来，更多的是对字体视觉层面的一种美感表达，超越了汉字本身的含义和意义，就像符号学方面讲的能指和所指，其“西”字后更多的是一种西安城市文化价值，而这种价值是结合插画、字绘的方式通过简单的汉字传播的。

（五）感受与收获

  通过九周的课程学习，笔者对西部传统文化数字化研究有了更进一步的认识，也对此产生了浓厚的兴趣。课程刚开始不太明白怎么对西部传统文化进行数字化的传播，但是通过曾老师敦煌博物院数字化的案例讲解以及带领我们线上游览陕西历史博物馆数字化、陕西旅游官方网站、陕西非物质文化遗产的官方网站等，让笔者对数字化的呈现形式和内容有了更深入的学习和认识。

  2020年由于新冠疫情的影响，该课程曾老师在线上进行讲解和作业指导，感受最深刻的便是曾老师讲的敦煌的数字化案列，算是国内目前数字化与传统文化结合最好的设计，其中从PPT内容的讲解，以三维图形总结的相关图例，都对笔者有很大的帮助。本次课程作为毕业设计前期的一个分支研究，本来计划将凤翔泥塑的数字化研究作为研究对象，推敲之下选择了西安碑林博物馆颜真卿书法的数字化研究，最终的呈现方式借鉴了第十三届全国美展作品的形式。将文字和插画结合起来做传统文化设计，是我的初衷，在尝试后也发现了很多问题，比如创新新不够，呈现的方式过于单一。应该加入当下流行的VR技术对最终的作品有一个真实的体验和交互，这一步需要后期继续探索。

  数字化的研究之前笔者理解太过于片面。通过本课程学习，尤其今年疫情的形势下，以后应该更多的了解关于传统数字文创和数字博物馆。中国文化博大精深，多样性丰富，雕塑、纹样、年画、皮影、柳编、剪纸等等。其中最具有中国独特文化的便是文字，中国文字具有独特的审美艺术，其书法样式深受大众喜欢，国内目前将书法数字化研究的比较少，也许是因为有很大的困难，也许课题没有研究价值，所以笔者找到的直接研究的案例较少，只找到与之相关的案列。如《颜字居》文创是将颜真卿书法分解为汉字笔画28画并结合唐代青绿山水画设计，西安碑林博物馆书法碑刻资源丰富，笔者尝试将颜真卿书法进行学习研究，用设计的方式，以数字文创和数字图像传播。

  通过该课程学习，对笔者毕业设计选题有了很大的帮助，在研究方法与再现方式上受到了曾老师很大的帮助。后期不足的地方在进行深入的设计和修改。

  感谢曾老师九周的网络授课。