次时代技能奥秘-悟空3D模型完整流程制作
动漫角色模型制作
最初的想法
当我在电脑上寻找灵感的时候，最初的想法就出现了。我总是收集尽可能多的资料，我发现很多有才华的人都是这样做的!我是在这里偶然发现了天才动画师和角色设计师Javi Salvador的作品。对你来说，仔细研究你的主题是很重要的。观察它并记录你想要模仿的东西和你想要给你自己的东西。例如，在这幅图中，引起我注意的是悟空的设计……我喜欢它看起来和我们过去看到的有所不同，但又容易辨认。他看起来准备拯救世界!
建模
我就是喜欢塑造角色!这绝对是最有趣的部分! 我尝试在ZBrush中保留我的工作流程，至少对于主模型是这样。我总是从最基本的形状开始，开始定义事物。通常我会拿一个球来玩，试图找到合适的比例。这个过程通常是一个很难但很有意义的部分，因为DynaMesh让我能够非常快速地实验和实现很酷的东西。后来在这个过程中，我找了一个很棒的设计师，这使我可以轻松地做出他的衣服，无论是最初的还是最后的姿势。
对于身体，我使用了丹尼威廉姆斯(又名PointPusher)的一种技术，他使用一堆多边形来快速建立比例和外形。
使用PointPusher技术的gif
这些道具都很简单。最“复杂”的是石头地面，因为我想让它看起来像一块古老的石头，所以我试着雕刻它，以帮助纹理弹出。树和寺庙都是次要的，所以我不太注意它。
uv和纹理
UVs and texturing
我所有的UV都是使用UV Layout完成的。 我已经为我的场景中的所有物体做了适当的UV，但我只是要在这里展示，因为它显示了我为几乎所有的物体所做的事情。 对于纹理我使用Quixel的DDO，我认为这是一个很棒的工具，可以将您的项目带到另一个层次。 由于我不是很喜欢法线贴图（至少对于非实时项目），我选择了使用位移。 在渲染时间方面有点费时，但它给了我想要的结果。
场景组装
一旦我完成了建模和创建UVs，我进入3ds Max，开始使用相机位置和灯光。我用了两个v - ray sunlights(一个为布景，一个为角色)，一个填充光，一个边缘光和一个用于他眼睛的光线。在下面的图片中，你可以看到我已经把所有的东西都装配好了，以便让事情尽可能的简单和“很好地渲染”。
渲染和合成
在这里，我使用简单的V-Ray通道来帮助我为我的项目建立最终的图像。 我将美丽渲染视为需要增强的原始摄影，这是我试图达到的效果，包括下面的经过和一些照片处理，特别是天空中的云。
最后的形象
基本完成! !我希望你喜欢阅读这篇文章，它将会对那些寻求灵感的人有所帮助!谢谢!
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