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如何提升画面质感-高端质感轻松搞定!

160天前发布

原创文章 / UI / 教程
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质感是什么?如何让画面变得更高端、更有质感?
前几天发了一些练习作品,研究的是关于质感的表现方式。很多朋友要了源文件练习,希望能够学习一下。陆续有人需要,索性就出个教程,顺便把源文件和原图传到网盘上,大家随意下载,免得我疏忽没发送到。

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完成步骤演示



前言



前几天发了一些练习作品,研究的是关于质感的表现方式。很多朋友要了源文件练习,希望能够学习一下。因为陆续有人需要,索性出个教程,顺便把源文件和原图链接发出来,免得我疏忽没发送到位。

教程讲的就是完成上次发的作品《Poster1》的步骤和每一步的思考。你要是有一定基础,直接看图片就能明白。 或者仔细阅读文字,不过我可能说的有些啰嗦,希望大家耐心阅读哈哈。。。

我认为结果不是最重要的,关键是你所做的一切,你需要知道为什么要这么做。




表现质感,先弄明白什么是质感。



质感,基本解释为所表现的物体呈现出的物质真实感、细腻的品质感。这是一种视觉的冲击感,会触动你的某种感知,让你感觉很舒服。


为了说明,我找了两张比较有质感图片,大家不妨观察一下。



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首先,这个物体确实足够精致有质感( ̄. ̄) 废话。。。

其次,在光的表现下,物体表面的光泽便变化,精致的细节和纹理,通透而舒服的阴影。正是光的作用,让这些视觉元素得以表达,让我们没有摸到它便感觉到了质感。


再来看看一些优秀的拟物作品,大家对照一下,是否有遵循这个道理。



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(以上是锤子团队的大神绘制的图片)


观察这些优秀的拟物作品,为什么会觉得有质感呢?首先图标很精致,他的形具有一定的美感。但是这不足以让它富有质感,关键是它也符合了上面所说的质感的特征。


那么我们就可以简单地来一波分析,怎么样才能让界面变得有质感。

1.符合视觉原理的整体光感。

2.通过色彩渐变所模拟的真实的质感和丰富的层次感。

3.柔和舒服、符合光感的投影。

4.精致的细节,让画面足够精美,耐看。


所以除了作品本身足够精美以外,整个作品的光感需要非常整体。每个元素的投影大小、投影之间的相互影响,都需要与光感严谨地统一。也就是你绘制所有的元素时,需要大概假定一个统一光源。这样才能让物体更具有真实的质感。


上面讲的还是太啰嗦。

最后的总结就是:你就把它当成真的东西来做就好啦!(啪啪啪。。。此处肯定会被扔拖鞋)


哈哈开个玩笑。。




下面开始案例讲解吧。。


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质感案例教程:Poster-1 案例步骤


一波精彩的质感的原理分析后,那么我们就开始这个教程吧。 每一个步骤我都会讲解一下思考的过程和原因,方便大家理解。



第一步:整体背景和主体框架绘制。

建立画布1200x900px(Mac 2倍)。矩形工具绘制背景和主体框架1100x700px(Mac 2倍),渐变叠加加上颜色,光线方向统一。(渐变是为了模拟背景的质感和在光线下的变化,两层光线方向需要统一;背景颜色稍浅且饱和度低,符合远近的视觉规律)



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第二步:绘制投影和主体背景。

1. 复制矩形作为投影层,颜色黑色,转为智能对象,加入高斯模糊效果。调整模糊度和透明度,移到适当位置。具体参数对照图中。(投影的位置根据假定光源位置而定,使其符合视觉原理(见下面很渣的草图)。转为智能对象是为了方便调整颜色和随时调整高斯模糊参数)。

2. 绘制主体背景(1070x670px),渐变叠加模式,渐变方向与前面保持一致保持。(渐变的颜色对于质感很重要,渐变方向则是统一光线需要)。

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第三步:人物图片与背景融合,加强发丝增加层次和质感。

1. 放入人物图片,图层模式改为正片叠底。调整图层透明度,添加蒙版使人物下半部分渐隐,与背景融合。

2. 复制人物层,取消图层模式和透明度。 用选择颜色提取发丝高光,添加蒙版抹去不需要的高光,图层模式改为变亮模式,调整透明度使其融合进人物。(单纯的人物正片叠底太平了,所以需要丰富细节)。


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第四步:主体字体和投影。

输入主体文字,图层模式渐变叠加,根据光源调整颜色渐变。复制一层作为投影,改为黑色正片叠底,转智能对象后模糊对象,调整透明度和大小,放在字体后面。(投影模拟真实感,需要若有若无的感觉,让文字有悬浮在图层上面,丰富画面层次感)。


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第五步:主体文字的刻画(整个画面的视觉中心,需要刻画细致)。

根据字体的结构,用形状工具绘制出字体的立体关系。每一个形状图层绘制后需要两层蒙版,一层为了限制字体范围,一层为渐变蒙版。让文字立体感悬浮与画面中央,提升视觉中心的细节品质。

这一步需要反复的尝试,英文字体为“Monotype Corsiva Regular”,大家可以换一些字母尝试一下。(讲解:字体的立体依靠的仍然是统一的光源,需要想象字体在假定光源下的阴影关系)。


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第六步:细文的穿插与投影。

1. 输入细文,复制图层,制作阴影。(因为字体较小,距离拉远后投影肯定是看不清细节的,所以已经模糊的若有若无啦。。。)

2. 表现文字穿插关系,让“is an”悬浮于“L”上,并留下近距离投影。让“attitude穿过“e”字,遮挡部分文字。

(丰富的穿插和相互投影,进一步增加主体文字细节和层次,让画面细节丰富且更加耐看。)


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第七步:绘制辅助图形,增强画面流动感。

为了让画面丰富和流动感,可以适当加一些酷酷的辅助元素。(因为以前做过很多VI设计,辅助图形是我经常用的,所以在这里运用一下。)

需要注意的是,你需要明确视觉中心与运动的整体性。沿着整体画面的水平中心向右运动,想象图形散开后的飘散的画面,反复调整元素的合理位置。(如果没有一定的规律,所有图形就不像一个整体,就会看起来很乱。大家可以根据这点来判断是否需要进一步调整。)


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第八步:收尾工作,大功告成。

根据需要(装逼或者更加装逼)配上合适的元素。需要注意的还是整体光感的考量,在不同的位置,这些元素的颜色也是有深浅的,并不是都是一个颜色。

希望大家在制作的时候,用心思考和体会整个过程。就可以在以后的作品中举一反三啦。


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本次教程就到这里啦,谢谢!



练习用的图片素材可在附件下载。上次作品的4个Poster源文件,可以进入网盘下载。

链接: https://pan.baidu.com/s/1eRI2wsq 密码: zbp8

如果文件无法下载留下邮箱即可。





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